domingo, 15 de mayo de 2016

Representaciones de la ciudad


Caos:
Tomada de la película "Lost in translation"
Tomada de:
http://www.cronicadechihuahua.com/Violacion-en-la-pareja-crimen,40707.html
Ella mira desde la ventana cuando pasan los vehículos por la calle repletos de gente con empleos. Para ella todos son políticos que la juzgan y están en contra de ella. Es su culpa disfrutar vestirse de manera provocativa y despertar bajos instintos en los hombres. Dos violaciones la persiguen todas las noches y le quitan el sueño; si tan solo hubiera entendido que lo justo no es formar hombres de bien, sino encerrar a las mujeres en un mundo donde los hombres por fuerza gobiernan y no deben ser tentados por la piel de la mujer; si ella se atreve a tentarlo tendrá que soportar que él acceda a ella con o sin su autorización. Se peina como si no quisiera hacerlo  y prepara todo para salir a trabajar en su jardín infantil. Luego sale y entrega a sus dos hijos en el bus escolar. Hoy será otro día de trabajo normal para ella, donde va a enseñar a los futuros hombres a manejar su fuerza y las futuras mujeres como comportarse. 


Soledad:
Tomado de la película "500 días con ella"
Me siento solo a leer para encontrar algo de movimiento o sentimientos en el resto del mundo. Salgo solo a manejar por la ciudad para mirar si por casualidad logro cruzarme con alguien que mueva algún hilo de sentimiento en mí. Me siento solo en un bar con una cerveza entre mis dedos y otros dos vasos vacíos a mi lado; solo espero que el licor despierte en mí algún sentimiento. Me encuentro solo en mi habitación de nuevo, pero más allá de eso, estoy solo en mi cabeza; busco entre mis recuerdos, pero no encuentro nada. Me siento plano. Nada en esta ciudad ni en mi mente logra hacer fluir la sangre de mis venas más rápido. No hay angustia, no hay alegría, no hay miedo; solo hay soledad.


Miedo:
Carrera 13A con calle 24. Bogotá D.C. Colombia.
Personas caminan por las estaciones de Transmilenio y las calles. Todos llevan sueños y aspiraciones en sus corazones, peros saben que son tan frágiles como su piel al momento de enfrentarse a un puñal que sin duda rasgará la carne de quien se resista a ser asaltado. La ciudad esconde una gran tensión como si fuera otro acueducto que nutre la ciudad y conecta las personas; todos tienen miedo, todos saben que si se arriesgan a caminar solos se exponen a ser asaltados y todos saben que todos lo sienten; que ese acueducto los comunica entre sí. Personas cruzándose de calle solo por ver la silueta de un sujeto acercarse en la distancia. Todos tienen miedo y saben que los demás también, pero nadie sabe quién está del otro lado del miedo esperando un momento de confianza para sacar ventaja.


Noche:
Bogotá D.C vista desde la Calera.
La noche es el refugio de los amantes y los delincuentes. La luz tenue que proporcionan los rayos de luna acompañan estos actos de pasión y necesidad, siendo cómplices en todo momento. Perder los estribos se vuelve casi una necesidad; el deseo no te deja respirar sin sentir que la euforia quiere salir desgarrando tus cuerdas vocales en forma de gritos reales o gemidos retenidos para mantener en el anonimato sus acciones prohibidas. 
La sombra del caminante:

https://es.slideshare.net/secret/3rOt7ULMfYaz7R

domingo, 21 de febrero de 2016

El taxi incorrecto


Cuando Travis Bickle viaja por la ciudad intentando huir de la soledad en su máquina de metal, muestra el impacto que ha generado la decadente cultura y sociedad de los 70´s en el ser humano. La confianza en los demás, el sentido de lo correcto y el altruismo son valores que ya no existen en la sociedad y esto se representa perfectamente en esta película cuando vemos cómo Travis mira y juzga desde la soledad de su puesto de conductor; aislado y asqueado del mundo... observando cómo las calles de su ciudad están llenas de personas inmorales y sin escrúpulos. Scorsese (director de esta magnífica producción) buscó ilustrar un personaje con rasgos antisociales, que intentaba encajar en una ciudad donde predominaba la necesidad de suplir los placeres personales, donde a nadie le importaba los medios para cumplir sus fines; este personaje diseñado por Scorsese buscaba mostrar la inseguridad y la soledad del hombre en este mundo, en esta época y en esta ciudad. La escenografía planteada era muy adecuada para la temática, pues la película se desarrollo en su mayor parte dentro de la lujuria de la noche y las luces de neón; los tonos rojos daban la sensación de la agresividad que el personaje guardaba y la ansiedad y tensión que el ambiente de la ciudad generaban en él. 
Por último, vale la pena recalcar que la banda sonora de esta película no pudo elegirse de mejor manera, pues esta música instrumental (en su mayoría jazz) acompañaba de manera perfecta los sentimiento que Scorsese buscaba mostrar en este personaje en cada escena, y esta banda sonora (exceptuando un par de canciones) tuvieron una vejez excelente, pues a pesar del paso de los años, mantienen el impacto que Scorsese buscaba generar en el espectador. 



"Haz lo correcto"... ¿qué mejor título para una película que muestra una sociedad donde nadie tiene la menor idea de "¿qué es lo correcto?"?. Spike Lee buscó ilustrar en esta película una realidad que se vivía para la época de los 80´s y me atrevería a decir que es una realidad que aún hoy en día vivimos; una sociedad racista donde los prejuicios del color o procedencia de una persona pesan más que su forma pensar, de actuar o sus valores. En esta película podemos encontrar un número bastante amplio de personajes, donde cada uno tuvo su momento de protagonismo para mostrar su manera de ver las cosas y la forma en que creían que hacían lo correcto; el problema era que lo correcto se limitaba a la búsqueda de la satisfacción egoísta; como cuando Buggin´out (amigo de Mookie) exigía el fin del racismo en la pizzeria con la aparición de un "rostro negro" en el muro de la fama, creyendo que esto acabaría con el pensamiento racista por lo menos en su barrio; y como este, un ejemplo por cada personaje que Spike Lee ingenió para esta película; cada personaje mostraba cómo el pensamiento egoísta era considerado "lo correcto" por cada quien... todos excepto uno: El alcalde.
Este personaje fue una propuesta bastante interesante por parte de este gran director, pues mostró que quien en realidad hace lo correcton (como salvar a la niña o preocuparse por calmar la turba de gente enfurecida que estaba a punto de generar estragos en el barrio) puede llegar a no ser reconocido o incluso a ser ignorado... ¿vale la pena esforzarse por actuar de manera moralmente correcta en una sociedad donde te pueden atacar por pensar en los demás?.
Pienso que es importante resaltar de esta película las increíbles tomas que se realizaban buscando mantener una armonía y ritmo perfecto en su realización; pues siempre se sentía el movimiento; cuando la cámara se quedaba estática se evidenciaba un gran movimiento entre los personajes y entre los escenarios, lo cual mantenía la atención del espectador y permitía el enlace entre las diferente historias que se querían contar de diferentes puntos de vista. Por último, me gustaría recalcar el excelente trabajo que se realizó con los colores, vestuarios y escenarios que en todo momento mantuvieron la sensación de calor que Spike Lee quería mostrar tal vez como una apología a la violencia que generaba el racismo.



Por medio del cine existen demasiadas maneras de representar la concepción que una persona puede tener de una ciudad; y en estas dos obras maestras encontramos el ejemplo perfecto de cómo una misma ciudad puede tener en una misma época dos visiones completamente diferentes sin que ninguna de las dos sea errónea o rechace la otra. Detalles como el escenario, los colores, los personajes, los diálogos y los ángulos que se dan para las tomas cinematográficas, son lo que hacen que estas películas muestren la esencia de la ciudad y la inmortalicen como un registro histórico de lo que la ciudad en algún momento pudo ser no solo para el director y las personas que trabajaron en la película, si no también para muchos de los espectadores que al momento de apreciar estas obras de arte encontraron catarsis en ellas al ver que no eran los únicos que tenían aquella percepción de su ciudad. Me resulta imposible dar un veredicto de cuál película se acerca más a la realidad de la ciudad en su contexto o en su época por la razones que ya he dado anteriormente, sin embargo me gustaría resaltar que en cuanto al diseño de los escenarios y los vestuarios Spike Lee fue mucho más detallista al momento de querer dar mensajes subliminales de su percepción de la ciudad con "Haz lo correcto" y Scorsese por otro lado, tuvo su fuerte en desarrollar "Taxi driver" a partir de un personaje que estaba fuera de lo que era el ciudadano común, pero que a partir de su personalidad contradictoria pudo mostrar la dicotomía que vivía el ciudadano de aquel entonces.


sábado, 20 de febrero de 2016

Mi barrio


Hay un lugar en Bogotá que resguarda el resumen de los mejores y los más trágicos momentos de mi vida. Este lugar está lleno de buenos momentos, pero siempre de las mismas personas; de vez en cuando llega gente nueva a conocer o a compartir, pero al final del día siempre estamos los que iniciamos aquí.

Hay mucha gente viviendo en las casas aledañas, pero para mi esto no es más que un adorno, pues no existe la amabilidad de buenos vecinos; cada quién está en su mundo y en sus cosas. A nadie le importa lo que pase atrás de las puertas de tu casa... a nadie más que a quien te ama. Esto me lleva a pensar que mi barrio es solo el conjunto de un hermoso paisaje que ha adornado mi vida y la gente que tocando mi corazón ha compartido este lugar conmigo.